Cuando toca Kula Shaker – La Tercera

“Uno no conoce un país hasta que conoce a su gente. Incluso en India, donde lo hemos pasado bien, cuando realmente lo conoces es cuando conectas con la gente. Es a través de ellos que entendemos la historia y la música”, dice Crispian Mills (49), líder de Kula Shaker, en conversación con Culto vía Zoom y acompañado por el bajista Alonza Bevan (52).

La banda británica se dio a conocer mundialmente por su debut k (1996), un disco que, lleno de psicodelia y misticismo, alcanzó el éxito nadando contra la corriente de la Cool Britain, situándose en el Top 10 con Blur, Pulp, Oasis y Suede, la primera división del Britpop.

En una época de coros pensados ​​para estadios, su sencillo Govinda se cantó íntegramente en sánscrito. Mientras el resto libraba una lucha de clases en las listas, Kula Shaker apelaba a la lucha espiritual. “¿Y si nadamos contra la corriente? Tal vez sea autosabotaje (risas). Creo que tenemos un problema con el cumplimiento. Somos la alianza de la no alianza”, apunta Mills con aire irónico y completamente relajado, como si acabara de salir de una sesión de meditación. Junto con Bevan, arroja luz sobre 1ra Iglesia Congregacional del Amor Eterno y abrazos gratis (2022), la placa conceptual que es su encarnación sonora más reciente.

“Sabíamos que queríamos hacer un disco sobre la libertad, el amor y con un poco de anarquía, pero lo conceptual fue poco a poco, es algo que se nos reveló en el último momento. parte con Sea lo que sea (estoy en contra), que está inspirado en los hermanos Marx y ese chiste sobre no tomar partido. No tengo preferencias políticas porque estoy en contra de todos.

En el nuevo álbum doble, el espíritu de Kula Shaker permanece sin cambios. “Nos encantan las bandas de rock clásico de los sesenta, nos gusta esa mezcla de soul, funk y folk que se daba allí. Es ese espacio sagrado de donde provienen muchas de nuestras ideas. Tomamos prestadas cosas de muchos lugares, pero esa es nuestra raíz, porque desde ahí te puedes mover en muchas direcciones.. Esas bandas tenían grandes canciones y estaban explorando diferentes formas de interpretarlas. Es algo muy atractivo para nosotros. ¡Y tenían órganos de Hammond! Cuando empezamos la banda con Alonza dijimos ‘tenemos que conseguir un órgano Hammond, no un teclado’. Suena primitivo, peligroso. Fuimos a buscar un organista y encontramos a nuestro amigo Jay (Darlington), incluso tenía el altavoz Leslie, todo el equipo. Lo perseguimos y tratamos de seducirlo para que se uniera a la pandilla. Dijo que sí con la condición de que seamos nosotros los que lleváramos ese órgano gigante a la espalda”, se ríe.

Alonza asiente: “Se necesitan cuatro tipos para subir ese órgano por las escaleras de un pub de Londres. En los noventa todo el mundo usaba sintetizadores. Pero esta es una bestia de sonido”.

¿Y por qué un Hammond? Porque, para Crispian, un sonido específico es capaz de afectar la mente de una persona.

“Todo vibra con una frecuencia. Hay algunos que puedes notar y otros que no. Como esos experimentos donde decir ciertas palabras afecta la forma de los copos de nieve. Palabras sagradas o palabras como ‘amor’ crean patrones hermosos y otras como ‘odio’, ‘mentiras’ y ‘guerra’ crean formas caóticas. Esa es la base de toda oración o mantra, del uso ancestral de los sonidos para sanar”. Por lo tanto, cantar ciertos versos al unísono con miles de personas en un concierto de rock tiene significado.

Crispian elabora: “La gente dice que no puedes cambiar el mundo, pero puedes cambiar tu mundo, la forma en que lo ves. Cuanta más gente lo hace, más poderoso se vuelve. Especialmente ahora, cuando la guerra que tenemos es una guerra de conciencia. Por supuesto, hay una guerra física en este momento, hay una guerra en la política, en muchos aspectos de la vida. Pero la guerra más grande es la que se libra para controlar cómo piensas, para controlar cómo te conectas contigo mismo y con los demás”.

Para Mills, la primera canción que conectó y cambió su vida fue realmente me tienes por The Kinks. “Luego vi a Deep Purple tocar en vivo fumar en el agua y me hizo querer ser un héroe de la guitarra. Cuando veo a mis hijos escuchando música me trae recuerdos y pienso en lo emocionante que es descubrir la música y ver cómo la música que tiene magia conecta contigo y te hace sentir.”

Alonza y Crispian coinciden en que en los ochenta el rock no era muy popular en Inglaterra, por lo que su gusto por bandas como The Who los convirtió en unos outsiders.. “Siempre nos sentimos cómodos en nuestro propio grupo, haciendo lo nuestro. Siempre hemos estado poco apegados a la moda, y si alguna vez hemos tenido éxito ha sido por suerte, la gente no ha entendido lo que somos o algo así”, ríe Crispian.

“No hay nada más poderoso que una idea cuyo momento ha llegado. Pero esto tiene que ver con el azar, la suerte, el destino y todo tipo de karma, y ​​cuando nos convertimos en una banda popular nos sorprendimos mucho. Incluso hoy en día hay personas mayores que solían escuchar a los Grateful Dead que vienen a nuestros shows, y también jóvenes que nunca han comprado un disco en su vida. Nuestra audiencia sigue siendo muy amplia”. Después del éxito de kKula Shaker graba su segundo disco Campesinos, cerdos y astronautas (1999) en Astoria, el barco estudiado nada menos que por David Gilmour.

-¿Sientes alguna conexión con Pink Floyd? En su nuevo disco la canción El once y futuro rey parece sonar como ellos.

-¿Quién es? (Risas) Creo que siempre hemos sentido una extraña conexión con ellos, a través de la psicodelia. Gastamos todo el dinero que ganamos con k en el estudio que tiene Gilmour en un barco. Entonces lo hicimos mucho más millonario.

-Eso es buen karma

-Sí, solo queremos que Dave sea feliz. Compró otro helicóptero con eso (risas). Tenemos esa canción que es bastante Pink Floyd en el disco, pero no fue así. Ese fue nuestro teclista, Henry (Broadbent), quien trajo algunos teclados analógicos y nos envió una demostración. La culpa es tuya. Pero el sonido de los sintetizadores analógicos te transporta inmediatamente a esa época. Luego hicimos algo medieval con ella, la llevamos a un lugar inesperado.

Como en Pink Floyd, la carátula del álbum es un concepto en sí mismo.. “Sugiere un brote esquizofrénico. Todos se sienten un poco esquizofrénicos ahora, como si su realidad se hubiera hecho añicos. Pero eso no es malo, porque eso te permite llegar a la verdad y llegar al fondo. La gran mayoría de lo que uno piensa es ilusión de todos modos. Descomponer la realidad en sus componentes es lo que creo que refleja la portada. Y tienes el bien contra el mal, que es la esencia de todas las buenas historias. Si te fijas, el arcángel Miguel tiene los símbolos y las imágenes del hinduismo y es como decir que los ángeles del cielo pertenecen a la misma familia en el mundo espiritual. Los elefantes están ahí para brindarte estas bendiciones, todo lo que necesitas. Están ahí para todos, porque todos necesitan ayuda, todos necesitan amor”.

El mundo material en el que Kula Shaker deposita su nuevo disco Es muy diferente a hace 25 años, con la realidad mediada por las redes sociales y determinada por algoritmos, llena de estímulos innecesarios.

“Lo importante es poder pensar críticamente. No confíes en personas en posiciones de autoridad o poder, no confíes en ellos, no merecen tu confianza. Tienes que pensar críticamente y sentirte empoderado por tu propia inteligencia. Es interesante que mucha gente se esté dando cuenta de que esta psicosis masiva ha estado ocurriendo durante mucho tiempo, tal vez cientos de años. El evento mundial que ha ocurrido recientemente ha estado despertando a las personas y haciéndolas conscientes de la desconexión que existe entre el entorno en el que vivimos y lo que es realmente cierto, lo que aceptas como cierto y cuánto de lo que crees es cierto. piensas por ti mismo. No hay parto sin dolor. Ha sido un momento doloroso y estresante y todavía lo es para muchas personas, pero a medida que las mentiras se desmoronan, llegas a un lugar más honesto y verdadero con una conexión de corazón y alma. Solo quiero que la gente esté relajada y disfrute de la vida, incluido yo mismo, pero terminas enfermo como persona y como sociedad. Si te esfuerzas por crecer y cuestionar las cosas, terminas siendo alguien más feliz contigo mismo y en tus relaciones. Somos gente optimista, pero acabamos hablando mucho del fin del mundo (risas)”.